一把日常使用的壺，可以映照出中國古人在生活中的審美追求。

為慶賀首屆中國國際進口博覽會的舉辦，《天工開物——非物質(zhì)文化遺產(chǎn)精品展·海派紫砂藝術(shù)特展暨許四海藏品及文創(chuàng)作品展》在虹橋進口商品展示交易中心亮相。

從西晉青瓷、唐秘色瓷到宋代名窯瓷壺，從時大彬、陳曼生、邵大亨到陳鳴遠、顧景舟的紫砂壺，演繹了大國匠心蘊育的壺中乾坤。

從仰韶彩陶、商周青銅到秦漢陶器，皆有古人所制之壺。但這些壺與今人所用之壺已大相徑庭。

今之壺型，雛形或可從唐說起。據(jù)《陶錄》載：“陶至唐而盛。”也就是說陶器在漫長的歷史演變中，更趨于從實用性提升到精美化，從器具性推進到品質(zhì)化，從而出現(xiàn)了“至唐而始有窯名”的工藝新標桿。

​茶沫釉皮囊瓷壺

在“風吹柳花滿店香，吳姬壓酒喚客嘗”的長安酒肆，當“詩仙”李白以浪漫豪放的語調(diào)高吟：“五花馬，千金裘，呼兒將出喚美酒。”他手中那把頗有西域風情的皮囊式茶沫壺，就是出自浙江紹興東部的越窯。

而法門寺地宮中的《唐秘色瓷壺》，更是代表著皇家用瓷的精湛和廟堂意識的尊貴，留下了一個帝國輝煌的背影。

窯的冠名，形成了名窯的品牌機制及審美風格取向，構(gòu)成了名窯的世族譜系及歷代傳承，在中國陶瓷史上具有里程碑的意義。

酒香彌漫里樂聲悠揚，燭光搖曳中舞姿翩翩，高官名士間紅粉相伴，在豪華的夜宴桌上，除了精美的食品外，兩把造型優(yōu)美、工藝精致的青釉執(zhí)壺赫然放在桌首，那瑩然的釉色，是這一奢華空間的醒目點綴。這是南唐畫家顧閎中的傳世名作《韓熙載夜宴圖》所展示的生活場景。

南唐 顧閎中《韓熙載夜宴圖》

在《天工開物》展上，我們有幸與這把相隔千年的《唐越窯青釉執(zhí)壺》邂逅，鼓腹收腰，流口高翹，壺把婀娜，顯得豐滿雍容而神采飛揚。其釉面純?nèi)缌鹆�，凈如碧玉，包漿溫潤，至今似乎氤氳出流金歲月的光澤。

唐越窯青釉瓜棱帶蓋瓷執(zhí)壺

從繁華至鼎盛，宋代的瓷器已是璀璨錦繡，如《北宋青白釉人形坐蓮吹笙瓷壺》，則是瓷都景德鎮(zhèn)湖田窯的經(jīng)典之作。

構(gòu)想之精妙，造型之生動，工藝之考究，釉質(zhì)之碧澄，洋溢出對生活的熱愛指數(shù)和幽默的情趣。

北宋青白釉人形坐蓮吹笙瓷壺

難怪那個英國史學家湯因比曾虔誠地說：“如果讓我選擇，我愿意生活在中國的宋朝。”

宋朝的生活方式與品質(zhì)層面，可謂精益求精。南宋詩人陸游在得到宋五大名窯之首定窯白釉瓷溫婉執(zhí)壺后，在《老學庵筆記》中激動地記寫下一筆。

北宋定窯的釉瓷溫碗執(zhí)壺

不過如此精美優(yōu)雅的定窯，還曾不入北宋皇帝法眼，“故都時定器不入禁中，惟用汝器”。

時間，依然定格在宋代北宋。晨曦初露，松風清拂之時，被貶謫居于宜興丁蜀的蘇東坡常提著一把紫砂壺，取陽羨雪芽，汲泉溪之水和三二知己品茗雅聚。

于是茶湯洇潤間誕生了千古不朽的名句，“松風竹爐，提壺相呼。”無論命運將他扔向何方，不管生活將他拋到哪里，東坡總是提壺相行。

由他創(chuàng)意并用其名字命名的“東坡提梁壺”，不僅是他人生的伴侶，亦是他精神的知己。當他的紅顏佳人朝云用纖手為他斟上一杯香茶時，便是人間好時節(jié)了。

東坡提梁壺

珠圓玉潤、光華潛蘊的紫砂壺發(fā)軔于北宋，歐陽修有詩云：“喜共紫甌飲且酌。”那蔡襄的感覺更細膩、更精致：“逸毫紫甌新，蟹眼清泉煮。”那時的紫砂壺大都是實用的大壺，適宜當時煮茶方式。

到了明代正德年間，書生吳頤山在宜興金沙古寺中讀書，其相隨的書僮供春閑時就隨寺中會做紫砂壺的老僧拉坯，他見大殿旁幾棵古銀杏虬枝蒼勁，節(jié)癭斑剝，從中遷想妙得，制了一把奇譎的樹癭壺，世稱供春壺。

從此正式標志著紫砂壺制由大壺轉(zhuǎn)向小壺，推動了新的泡茶方式，而且茶壺這個實用之物開始重視“藝術(shù)設(shè)計”。

漁樵耕讀是中國古代文人推崇的隱居生活方式。清康雍年間的紫砂名匠陳鳴遠塑造的這把“金蟾三友束柴壺”，寄托了文人理想的生活夢想，洋溢著田園詩意的芬芳。

陳鳴遠的“金蟾束柴三友壺”

嘉慶十六年（1811年），西泠八家之一的陳曼生任山明水秀的溧陽縣令，政聲良好，口碑甚佳。工余常赴相鄰的宜興丁蜀，研制壺式，由宜興紫砂世家楊彭年、楊寶年、楊鳳年兄妹制出，世稱“陳楊合璧曼生壺”。

曼生壺

最著名的即是“曼生十八式”，正式開啟了中國紫砂史上的文人壺時代及第二次紫砂壺藝高峰。

工匠精神與文人精神的契合，也派生出了美麗的傳說：才貌雙全、心靈手巧的楊家小妹鳳年對才華橫溢、為人儒雅的曼生產(chǎn)生了纏綿之情，他們荊溪月下漫步切磋壺樣，在蜀山腳下探尋紫砂泥色，但終因諸多原因，有情人未成眷屬。曼生亦傷感無限，有一日在縣衙議事廳西側(cè)發(fā)現(xiàn)一棵“連理桑”，即兩株長在一起的桑樹，更是觸景生情，自然界有情者亦可連理，而人世間卻難相聚，終將其齋名改為：“桑連理館”。

《天工開物》展中的鎮(zhèn)館之寶為《大亨掇只壺》，有“中國壺王之尊”。

邵大亨《大亨掇只壺》 清代

陳曼生后的制壺大師首推邵大亨，據(jù)說當代制壺泰斗顧景舟最后一次的上海之行，就是為了再看一眼這把大亨壺，這是大師向大師的致敬？還是告別？不必去解讀，這是心有靈犀，更是一代大匠的境界。

大亨壺如大亨之名，器形雄健而大氣磅礴。他不流時俗，生性孤傲，藐視權(quán)貴，是人品、壺品并重的紫砂巨擘。

此壺工藝堪稱至簡至精。它看上去很簡單，沒有任何復雜的設(shè)計。但細看，每一根曲線流轉(zhuǎn)，每一處起伏轉(zhuǎn)折，都極其考究。更為重要的是，其蘊含的雄渾圓潤、大樸不雕之氣息，正是古人崇尚的品德修養(yǎng)境界。

一把斟酒沏茶的壺，蘊含了審美意境、哲學思考、品德修養(yǎng)、生活夢想等諸多人文元素，誠可謂中國古人匠心之獨運也。

顧景舟雙線竹鼓套壺.